Cette superbe huile sur toile de Tancrède Synave (1870–1936) représente une jeune fille assise dans un cadre intime et raffiné. L'œuvre illustre parfaitement la fusion du réalisme académique, de la légèreté impressionniste et de l’ornementation Art Nouveau propre à l’artiste.

La jeune fille est dépeinte avec des traits délicats et expressifs, une chevelure bouclée aux reflets dorés et un regard contemplatif, capturant à la fois l’innocence et une certaine introspection. Elle porte une robe blanche fluide aux nuances subtiles de bleu et de lilas, agrémentée de manches volantées et d’un ruban sombre à la taille. Ces détails révèlent la finesse du travail de Synave dans le rendu des tissus. Son visage finement modelé se détache sur un arrière-plan décoratif dynamique, composé d’un treillis bleu rehaussé de grappes de raisin stylisées.

La composition est à la fois structurée et fluide, mêlant une touche impressionniste dans le traitement de la lumière et de la couleur à la précision académique du dessin. L’arrière-plan texturé sublime la présence du sujet sans l’éclipser, témoignant de la maîtrise de l’artiste dans l’équilibre entre ornementation et portrait.

Tancrède Synave évoluait dans les cercles artistiques parisiens de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, aux côtés d’artistes tels que Paul César Helleu, Jacques-Émile Blanche et Henri Gervex. Le jeu impressionniste de la lumière et des couleurs dans ses portraits évoque l’approche de Pierre-Auguste Renoir, tandis que la richesse des éléments décoratifs fait écho à l’Art Nouveau et à l’élégance des compositions d’Albert Besnard.

Un exemple rare et remarquable de la peinture de portrait du début du XXe siècle, cette œuvre incarne toute la grâce, la finesse et l’élégance artistique de la Belle Époque.